写那些让你恐惧的事——唐纳德·巴塞尔姆。一旦选定了故事构想，你就要全情投入了。见过吃早餐的猪是什么样吧，找找全情投入的感觉。人类最古老也最强大的情感是恐惧，而最古老也最强大的恐惧时为未知的恐惧。——H·P·洛夫克拉夫特。关于伏笔：《问尘情缘》（Ask the dust，2006）中，罗伯特·唐尼把即将到来的有力一击伪装得很隐蔽：

1）英雄喜欢女孩，但女孩却被色迷迷的酒保看上了。

2）一堆关于酒保的其他对话中交代——他有肺结核。

3）一个大雾弥漫的夜里，英雄在车里等着女孩，后景里我们看见女孩在亲吻酒保。（上次我们看见酒保时他正在收工呢，情节设计严丝合缝）

4）英雄和女孩有一场美妙的性事，其间女孩咳嗽。

转场：电影演到一个小时或者一个多小时，女孩死于肺结核。

唐尼最漂亮的一笔是让女孩在做佳节又重阳爱的时候咳嗽。我们太忙于见证他们的激情时刻，谁都没有注意到这咳嗽。直到她病倒，我们才想起来。威廉·高德曼在《虎豹小霸王》中把意外留到最后，到电影很晚的时候，当布奇和日舞小子喝着酒 聊起他们的过往，我们才知道布奇是打新泽西州来的。日舞小子也很吃惊，因为他跟我们一样也是现在才知道，之后的揭示更加有趣，他们在玻利维亚担任薪水护卫时，雇主遭到枪击，两人躲在大石头后面。最后布奇和日舞拿着枪和一撮穷凶极恶的匪徒对峙。

布奇：小子，有点事我应该告诉你，我从来没开枪打过人。

日舞：你真他妈会挑时候告诉我。

幕、段落、接下来就是场景，场景是故事结构最小的构成单位。一个场景就是一部小电影，有着和电影剧本同样的结构准则。虽然人们未必能说得出其确切含义，但它们已然道出作者想通过它们说的话。——大卫·马梅。一个场景应该：1）推动故事前进。如果开始时事一个女人在喝奶昔，结束时她喝完了……那么故事就没有向前发展。2）增加戏剧张力。3）透露人物信息。如果我们知道了赛迪在婚礼上哭泣是因为她的未婚夫是在婚礼上被烧死的，我们对这人物的性格就有了新的认识。不要乏味。你的职业就是娱乐审稿人，一个你从未谋面的人。假定他们的注意力集中时间相当于一个“16岁大的用兴奋剂成瘾的人”，那么这有助于你的业务精进。

有客人来了。我们开始喝酒。我们开始做饭。我们继续喝酒。然后可怕的事情发生了。——大卫·马梅。关于冲突，从始至终每个人都必须争论某些事情，参见《天生冤家》（The Odd Couple，1968）人物必须具有：与他人的冲突（配偶、亲戚、新朋旧友、陌生人等），与世界的冲突（社会、环境、政府等等），与自我的冲突（源于内疚、原罪、恐惧、过往等等内心挣扎）。想象山顶的小木屋里有正在度蜜月的小两口，一对如胶似漆的灵魂伴侣。幸福得一塌糊涂的一对。吃罢晚饭，畅饮香槟，是候上帘卷西风床了。他们是怎么起的争执？就因为他想在壁炉前的北极熊地毯上亲热，而她只想舒服地躺在那张加利福利亚国王水床上。喔！冲突!突然之间，对于读者来说，这蜜月变得更有趣了。关于对话，偷听饶有趣味，我在餐馆里听到的一段对话就是上等极品。一个男人对他的女朋友说：我不管你的医生说什么。我告诉你，你没得癌症，贱货！WOW，根据这句话，你就可以写出一个剧本。另外，让对话更加简洁有力。

萨姆：你在取笑我。

安吉洛：我没取笑你。我不会开钱的玩笑。

好的对话会回答问题，但跳过了显而易见的答案，给了我们一些新的信息——其实还是在回答问题。下面这个示例来自《与魔鬼同行》（The Devil's Own,1997）

哈里森·福特：他们抓到那个混蛋了么？

布拉德·彼特：他们就是那些混蛋。

当人是兽的时候，比兽还坏。

白天我们自成一派，晚上我们各有所爱。

為我驕傲

花朵芬芳，蝴蝶死光。剧照《MAD MEN》

哲学家德谟克利特是鼻子的狂热崇拜者，关于他的故事：一天晚上，一位年轻女人陪希波克拉底路过那里，他向她打招呼说，小姐，你好！第二天，当他再次见到她是便清楚的改说，夫人，你好！那一夜，年轻姑娘确实失去了童贞。宗教和神学同哲学意义，莫不如此。它们离感觉越远，就越是炫示超感性的人。费尔巴哈《反人体与灵魂、肉体与精神的二元论》。

正面是静修、祈祷、精神性、禁欲。反面是：享乐主义、唯物主义和对身边琐事的关注。逻辑是简单的，可以说这就是摩尼教的两元论。如果我们纵容欲望，那么只要精神在羡慕着肉体和肉体在反对着精神，只要我们不陷入混乱，我们就会感觉到我们的血肉之躯，因为罪恶存在于我们的血肉之躯里。《制造天使的机器》。享乐主义是一阵哄笑，是在严峻的一统王国中寻欢作乐的一派：亚里斯提卜反对柏拉图，克兰尼派反对伊壁鸠鲁派，术士西门反对圣人奥古斯丁，诺斯替教派反对教会的教父们。快乐的反道德表现在每一场反对拥护死亡、禁欲和感官憎恨的信徒们的战斗中。

E01从首相的睡衣与重臣的制半夜凉初透服开始就透露着浓厚的黑色，而最后一段犹如国殇的拍法让我背脊发凉！E02当他用自己的生命说了那段反抗的宣言，却最终向这个已经被消费主义腐蚀了的社会投降。这不就是我们现在以及未来的生活么？E03当你可以随意查看回忆将其分析放大，你将永远走不出去。

该剧有萦绕着一种淡淡的反乌托邦的情结，这大概就是我为什么不愿意将生命浪费在新浪微博上的原因，如果撇开山寨与抛弃twitter timeline的公平思想，它虽然可以称之为失落的大陆在如今令人狂热与追随的对象之一。透过《black mirror》编剧构筑了一个现实影像让我们如亲临未来，被其中令人绝望的反思与无力感包围，黑格尔说存在一定合理。民瑞脑消金兽意一定合理吗？我选择了一种冷follow的方式，空账号，几句话，follow or unfollow，无关紧要。最重要的是，我们得明白自己想要什么，找到自己的方式，给自己在这个未来世界培育一个精神乐园，如今，我觉得blog依然是一个最好的选择。

《black mirror》的讽刺，黑色幽默，E01里第一夫人独上楼梯，留下首相停滞的背影。审查制度是隐喻之母。E02里那把体制内的碎玻璃，从武器变成了道具。梦想贬值的美丽新世界。E03里他妻子狡辩的那句话，不是所有的不真实都是谎言。

必须知道自己感慨的源头。

近期在看一本杂志《LENS》，难得，披着小清新的外衣干着大革莫道不消魂命的勾当。一个月上刀山下火海的生活，就像个陷阱，有人画饼，就有人饿死。乐趣不过是可以看看这个陷阱有多深，支撑人类前行的力量除了好奇还有一颗受虐的心，哪有什么勇敢一说。

据说古希腊斯多葛派哲学家爱比克泰德曾质问一位因房子烧成了白地而伤心欲绝的朋友，“既然你很清楚是什么支配着宇宙，你怎么还这么放不下一堆砖瓦石块呢?”(他们的友谊又持续了多久则不详。)传说基薄雾浓云愁永昼督教隐士亚历山德拉在听到上帝的声音之后卖掉了房屋，将她自己关在一个坟墓里，再也不看外面的世界，而她的同道中人西特的保罗隐士则睡在一个没有窗的泥窝棚地上的一条毯子上，而且每天吟诵300句祷文，只有在听说还有个圣人每天吟诵700句祷文而且睡在棺材里之后他才觉得痛苦不堪。

这类的苦行在历史上可谓屡见不鲜。1137年春,西多会的修士克莱尔沃的圣伯纳德一直绕着日内瓦湖旅行，却竟然没有注意到湖的存在。与此类似，四年后在他的修道院里，圣伯纳德讲不清楚餐厅区域是否有个拱顶(事实上有)以及他自己教堂的高坛处有几扇窗户(三扇)。一次造访多菲内的加尔都西会时，这位圣伯纳德令他的主人们大吃一惊，因为他是骑一匹华丽的白马抵达的，这可跟他宣誓秉持的苦修价值观正相抵牾，他却解释说这只动物借自一位富有的叔父，而在穿越法兰西整整四天的旅途中他竟然压根没注意到它长什么样。

话又说回来了，人类力图将物质世界塑造得优雅完美的坚持一直以来就与这类坚决蔑视视觉经验的努力旗鼓相当。人类为了雕梁画栋不惜扭伤了腰，为了在桌布上刺绣出动物来宁肯累花了眼。他们放弃周末的休息将不雅观的电缆线藏在架子后面。他们不惮其烦地琢磨什么样的厨房操作台才算合适。他们一直想象能住到杂志上登出来的那些贵得离谱的豪宅，然后又自觉感伤，感觉就像在拥挤的大街上跟一个迷人的陌生人擦肩而过。

我们似乎既受制于一种践踏我们的感觉、麻木我们自己以安于我们环境的欲望，又有一种相反的冲动，要认同跟我们的个性必然联系在一起的广度，要跟我们所处的位置一起改变。一个丑陋的房间几乎能使任何一种针对生活的不完满而生的散漫疑虑固定成型,而一套光照充足、铺着蜜色石灰石地砖的一居室则能为我们心中的不论何等期望都加增信心。

这种超然的表白与其说源自对美的漠然，毋宁说是为了躲避假如我们直面美的太多缺失所必然产生的悲哀。

弗洛伊德在他一篇题为《论无常》(1916)的论文中曾忆起他跟诗人里尔克一道在白云石山脉散步的情景。那是个优美的夏日，鲜花盛开，颜色亮丽的蝴蝶在草地上翩翩起舞。这位精神分析学家很高兴来到了户外(整个星期都阴雨不断)，可是他的同伴走起路来却垂着头，眼睛盯着地面，整个远足自始至终都沉默寡言。并非里尔克对身边的美景视而不见，他只是对世间万物都是多么短暂无常无法释怀。用弗洛伊德的话说，他无法忘记“这所有的美景注定要湮灭，冬天一到它就荡然无存了，就像所有人类的美以及所有人类所创造或可能创造的美一样。”

古代智者们建议我们不要将我们的期望值建立在任何有朝一日可能被熔岩吞没或被飓风掀翻，可能被巧克力污迹毁掉或是能吸葡萄酒渍的东西之上，实在称得上聪明之至。

沿着圣马可教堂(罗斯金在《威尼斯的石头》中将其描述为“一本国教祈祷书，一本巨大的插图本弥撒书，用雪花石膏而非羊皮纸装订，用斑岩柱子而非珠宝装饰，里里外外用珐琅和黄金的字母写就”)一路下去，他们泡在咖啡馆里，看报，晒日光浴，相互斗嘴和扒窃，而高居于教堂的屋顶，“基薄雾浓云愁永昼督和天使的塑像正俯视着他们”，只可惜谁都不会在意。

我们需要一个避难所以支持我们的精神状态，因为这个世界是如此异己。我们需要我们的房间使我们不致偏离我们理想的自我并使我们那些重要的、易于迷失的侧面生生不息。